自然与艺术，像是故意在躲藏，
可是出乎意外，他们又碰在一起；
我也感觉到对立已经消逝，
两者对我的吸引力仿佛一样。

这只在于真诚的努力！
只要我们用有限的光阴
投身艺术而全意全心，
自然就活跃在我们心里。

-----歌德《自然与艺术》

店铺的整体属于方正的窄长型，在构思整体规划时，设计师希望通过运用建筑结构的语言来表达空间的艺术性，利用几何结构的形态连接出延伸性的门头，呈现出美学与功能的融合。

融合，意味着不同事物碰撞后的共融，归一之后的化繁为简。NIUMU的新空间，将不同的可能性融于一体，从另一个角度解读“简”的设计可能。打破传统的橱窗概念，夸张的结构造型延伸至店内，吸引顾客的眼球，增大店铺入口的同时，更留出了大面积的位置用于展陈，模特以不同的角度、不同的姿态展现，让店铺前区成为一个小型的艺术展区，彰显空间的文化氛围，提升“NIUMU”品牌的艺术调性。

刻意搭建的屋顶结构，巧妙地将空间作了分隔，同时与陈列的道具相互穿插与衔接，虚与实之间的相互映射，使空间不乏趣味，同时又能满足更多的展示功能，就此营造出一个丰富、有趣的空间。

设计师将店铺的主要色彩基调定为白、灰、粉。多重交叠的空间排布和不同以往动线相交融，富有概念和系列感的陈列不仅带来强烈的仪式感，也让人更加专注产品本身。每个结构的看似不经意处理，却是充满了精心的策划和连贯性的思考。

“抛除一切低效，强化货品陈列”是当下最有代表性的展示方式，服装的整体搭配以最直接的模特出样来呈现，强烈的视觉冲击，让客人带走的除了商品还有---记忆。

粉色有机玻璃的隔断，让不同区域的空间既独立存在，相互间又能产生视觉上的联系，神秘感十足。

生活用品的融入，增加了店铺的温暖气氛，让客人改变对原有店铺的单一（服装店）感受，为品牌注入新的产品元素，带来新的市场生命力。

收银台同时兼具吧台的服务功能，视觉性与功能性在此交汇，引导着顾客在商业空间展示里快速获得品牌文化和态度。

“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。可是，当你能用心留意生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。