2022年3月，老牌米其林餐厅新店南麓·荟馆结束跨年疫情蛰伏，陆家嘴国金中心商场通明的商铺间，半只灯笼被薄雾所隐，玉色透光，入口浮动。TANZO天作王大泉历时5个月，完成内部空间设计。


“我对杭州的印象是一汪水，在山野之间精致了，我对南麓的想法也是一片水面和低调的谦逊，飘曳其间，華香扑鼻。一种回归乡村的质朴与陶醉。”
——设计师王大泉

12年前，上海巨鹿路南麓·浙里开业，到四川北路店米其林摘星，这家深谙江浙风味的地道杭帮菜在沪上食肆风云中频掀浪潮。

承袭选材和服务的高标准，南麓·荟馆主厨团队来自杭州名店湖滨28和解香楼，新店深入浙江地方志的毛细血管，聚合了吴越人家的滋味和山水氤氲风雅——热灶上桌，再续新事。



01
再造乡土
追溯与回归

上海与杭州，自古难分。

交锋和依存之间，南麓·荟馆的文化根系由此而生。上海是含混的，在跌宕城记中见其大也见其失；杭州恰如西湖和运河并置，无论多少喧嚣商流汇入其中，属于士大夫和自然的风烟俱净是它恒定的底色。

于是，设计师沿着城市脉络向传统追溯，用民艺和自然寻找着南麓·荟馆的现代性表达——林院生夜色，西廊上纱灯。空间框起村落、水上和月下的风景。就像地方菜系总会有种味觉固执，设计首先确信品牌基因存于真正的自然和生活，继而敢于诉诸简朴、真切的表达。

于是，设计师沿着城市脉络向传统追溯，用民艺和自然寻找着南麓·荟馆的现代性表达——林院生夜色，西廊上纱灯。空间框起村落、水上和月下的风景。就像地方菜系总会有种味觉固执，设计首先确信品牌基因存于真正的自然和生活，继而敢于诉诸简朴、真切的表达。

制灯笼时竹篾粗细因灯而定，细如发，粗似箸——南麓·荟馆盈门，灯笼放大至高3.96m、径3.1m，围住一张六人圆桌，委婉优柔的灯光如月光透进，绕行入内，烟火洞开。

弧形立面和屋面流畅连贯地包覆空间，透光树脂板以铜条做骨架，和缓起伏勾出山峦院落，寥寥数语将微醺低语的客人隔入各自山门。垂吊灯头以纸糊面，光线影影绰绰散落，如“月被薄雾所隐”，设计将人们对灯光、座位、食物的直接直觉稍微遮蔽了，代之以隐含朦胧的自然意喻，这种觉知上的留白时刻等待落座者情绪的涌入。

与入口相对，茶吧LED灯箱投映橘红色落日；弘一法师手书「华香扑鼻」陷地浮雕匾悬于木墙；手工黄铜包裹弧形吧台，整个场景退入蚀刻般的墨金色中。早在南宋，吴自牧已在《梦梁录》中惊叹杭城商贾市井繁华：“自和宁门杈子外至观桥下，无一家不买卖者”。如今，茶档从农耕岁月中走来登上现代舞台，“福田”落成饰面上带有新造型主义印记的二维线条，循环播放城市变幻的天光，以其温情和魔幻抚摸观看者绵延的思绪。



03
走向人心
于无限放大的细节中

食物和任何一种艺术一样，最终都是要走向人心的，南麓也不例外，有空间可以合力，往往四两拨千斤。无论在空间的哪一处，质感和情绪始终串联在同一条脉络上，那是一种把城市记忆和人文脉络都内化后的味道：自在漂浮、丰盈质朴、微醺荡漾。

灯笼的尺度和材质经过反复调试，以获得最佳透光效果，与之相匹配的，室内灯光无限贴近自然，使天光、月光、烛光等等光的感知合一，形成感知上远大于室内的自然观想。山野植物挺修丰茂，恰到好处地自在生长。无论是竹、纸、木头、金砖亦或者艺术漆面，丰富而频频变化的质感折射出大量情绪颗粒，它们混合着光线不断穿透、投影、游走，搅动起勃勃生机。

此外，设计事无巨细地重新考量家具的尺度和舒适性并做出本土化改良；考究的餐具款式及印花匆匆闪现久远的殖民色彩；无论是放大的灯笼、壁炉，还是抽象进百平米的村落山峦，尺度在夸张的收放中，心也可以随之穿行于幽微和广阔，自在畅快。

沪上餐厅以酒见长者众多，南麓·荟馆则为黄酒开席，这既是品牌的经营策略，也是空间和产品的文化相承。

南麓·荟馆便是如此，在潮流浮沉最是汹涌的堤岸，守着由一间小馆子迁延流转而来的拙朴和赤诚，如同守住食材和火候。空间亦从传统中生长出来，扎根于城市和人的历史语境中，它们混合而成的记忆和情感，将使我们的故乡和故乡的味道永不陷落。




项目地点｜中国，上海
项目面积｜462平方米
完工时间｜2021.12
室内设计｜北京天作空间设计公司 
主创设计｜王大泉
设计团队｜马红旭，靳平，张向荣，冯译心
照明设计 | 光石普罗照明设计
项目业主｜上海惟致餐饮管理有限公司
施工单位｜上海秋元华林
项目摄影｜朱海
项目视频｜朱海
文案策划｜NARJEELING那几岭