案例简介 Case description
待所有刻意的“设计感”退让直至遁形,以手抵心的拙朴质感才会跃然于心。这是待入荷选物的标尺,也是这一概念的外化 —— 首家线下店面的空间营造法则。
待入荷,在日语中是“等待到货”的意思,放在中文里,在等待的沉静从容之外,多了 “荷” 的清雅高洁,也让这三个字的组合生出令人向往的雅致画面。
这恰好也是待入荷创始人希望传递的初印象 —— 将日本手艺人多年专注一事的造物态度,对物品保持审慎的敬畏之心,通过可触摸的器物和高品质的展览完整地传达给中国受众,是她的初衷。随着器物传递出的气质,空间有了自己的情绪,而两者的内在融合则让待入荷成为和风雅物拥趸者们的心之所向。
因此,在结识了品牌创始人,感受过她镜头和笔下流淌出的审美志趣之后,待入荷线下空间的设计师高志强首先明了的是:这个空间需要是克制的、谦逊的。
“人们在线上体验和线下的体验起码需是一致的,在此之上,线下应当好于线上。” 如高志强所说,他希望这个人气颇高的买手店,能够将核心气质完整地延续在线下空间中,但能够通过环境、场域、灯光等等元素获得更加立体生动的感受。
“这说到底还是商业项目,”高志强从不避讳谈商业,但基于商业的底层逻辑,围绕客户的体验和感知展开设计,营造物和场景和谐互融来触发客户情感。
因此,在店面整体定调时,他选择以灰白为主色,让刻意营造的“设计感”遁形,在这个空间里,结构、形式、色彩都是谦逊的,退让的,不着痕迹。无独有偶,这与待入荷选品标准有着内在的契合。
总共3层空间,分为地上两层,地下一层。一层空间作为日常展示的主要空间,在中部留出开放的前厅,日常也会承办不定期的手作职人作品展。
二层作为展示区,集中陈列店内产品,在空间的尽头有一处相对开阔的区域,大家可以坐下来,沟通、交流、休憩,也可以从另一个静止的角度重新审视和感受这个通透安静的空间,和每一样安静陈列的物品。
如果说灯光是空间的灵魂,待入荷的内核必然是静谧、温暖、不过分耀眼的。为了适应不同产品的体量、材质和陈列方式差异,店内所有灯光都是单独设计并可调节的。当场景和背景被弱化,光之所向便是视线中唯一需要专注的落点。当特定的光打在晶莹通透的玻璃器物上,清亮的光斑会让人忘却时间。
此外,二楼专门改大的玻璃窗,也让陈列的器物在一年的不同季节,一天的不同时段内,映着天光呈现出微妙的差异和视觉感受。
总共3层空间,分为地上两层,地下一层。一层空间作为日常展示的主要空间,在中部留出开放的前厅,日常也会承办不定期的手作职人作品展。
考虑到产品中大量玻璃、铁器的元素,在陈列家具的选择上,设计师以东南亚中古柚木家具为主。针对木器,则选用白色展示台来呼应木器的拙朴之美。
谦逊的色彩与空间、灯光的多变性让这里看似静止,却又充满无限可能。在不断有货品售出,又不断有新品更替的节奏中,在间或需要调整陈列、“变身”成为活动场地的需求下,这个轻巧、通透的空间成为随心切换的“魔盒”。
如高志强所说,“相由心生,心随境转。” 与人、与物、与一处场域,皆是如此。好的环境应当在无形当中勾勒人们的情绪,塑造人们的心境。美好的物品值得花时间等待,值得“浪费”时光与之长久相对。好的买手店,也当如一位不卑不亢、安静谦和的朋友,等待人们走进来,等待佳物遇到它最合适的主人,是为 “待入荷。”
项目名称 :待入荷HANDMADE ART STORE
设计公司:AFFD设计事务所
主创建筑师:高志强
辅助设计师:陈浩、陈德利、彭兴益、李瑞瑞
设计面积:269 平米
项目时间:2017年10月
灯光顾问:周红亮
摄影师:史云峰
施工单位:北京地创建豪装饰工程有限责任公司
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